Cirurgião plástico e artista plástico: Esculpindo beleza e arte!

Arraste para baixo

Biografia

Rodrigo Motta, brasileiro, nascido em Ibitinga, interior de São Paulo, em 1975. Mudou-se para algumas cidades do Estado, mas aos 11 anos descobriu-se, em Araras, como apaixonado por artes plásticas. Iniciou curso de pintura à óleo e por esse período teve o primeiro contato com as telas. No colégio, sua paixão se dividia entre as aulas de ciências, biologia e de educação artística, motivos que o levaram a cursar medicina e desenvolver técnicas dentro de sua especialidade e das artes plásticas.

“-Descobrir como funciona nossos orgãos e sistemas e fazer os trabalhos de educação artística era incrível”.

Entrou em medicina aos 18 anos e desde o início já sabia qual especialidade iria seguir. A cirurgia plástica proporcionava unir a parte médica com a parte artística.

Cursou medicina na Faculdade de Medicina de Marília, interior de São Paulo, e após seguiu para cursar sua especialidade. Durante esse período pode atuar como médico de família e emergencista. Fez sua especialização de cirurgia geral em Catanduva e cirurgia plástica em São José do Rio Preto. Fez fellow em reconstrução mamária na capital e por esse período, utilizava o desenho como forma de estudo. Fez alguns trabalhos em tela com pintura em abstrato com tinta acrílica e texturas, apenas como hobby.

Casado, com 2 filhas e, juntamente com sua esposa, a dermatologista Camila Lopes França Motta, dirigem a Belledevi Plástica & Dermatologia em São José do Rio Preto e atuam em São Paulo, capital.

Em 2017, iniciou o desafio de retomar às suas pinturas para decorar seu novo consultório médico e, durante 2020, com a necessidade de manter as atividades manuais e como forma de meditação. Preparou a exposição “Pandemia”e segue com a arte plástica sua segunda ocupação.

Explorando diversas técnicas e estilos, Rodrigo Motta revela:

“Gosto de misturar técnicas para alcançar mais emoções e revelar sentimentos”.

 

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Atenção: De 23 de agosto a 10 de setembro.

Galeria de Telas

  • Pandemia
    Data: Julho de 2020
    Tamanho: 80cm x110cm
    Técnica: óleo sobre tela, gesso e tecido

    Trata-se de uma releitura da famosa tela “A garota do brinco de pérola”, pintada por Johannes Vermeer de 1665. A pintura está no Museu holandês Mauritshuis de Haia. É muitas vezes referido como "a Monalisa do norte" ou "a Monalisa holandesa”. Johannes Vermeer é o pintor holandês mais famoso e importante do século XVII (um período que é conhecido por idade de ouro holandesa, devido às espantosas conquistas culturais e artísticas do país nessa época). Os seus quadros são admirados pelas suas cores transparentes, composições inteligentes e brilhante com o uso da luz.
  • O TIGRE
    Data: Junho de 2020
    Tamanho: 60cm x 90cm
    Técnica: óleo sobre tela

    O tigre se apresenta como um símbolo de ferocidade, poder, coragem, independência, inteligência, liberdade, força, proteção, astúcia, perspicácia e confiança.

    O tigre é um animal muito grande, chegando a medir três metros de comprimento e pesar cerca de 400 quilos. Na Índia, o tigre é representado servindo de acento para Shiva Shankara, o pai-céu, significando que Shiva dominou às forças da natureza. Na Ásia oriental, ele simboliza a realeza, o destemor e a ira. Para os budistas simboliza a força espiritual, a fé, a confiança incondicional, a consciência disciplinada, a gentileza e a modéstia. Já no horóscopo chinês, o tigre é um signo yang (masculino, céu, fogo), caracterizado pela impulsividade, imprevisibilidade, generosidade e afetuosidade. Para os samurais japoneses era um emblema colocado nas cabeças simbolizando o equilíbrio, a força e a realeza. E, para os coreanos, esse felino é considerado o rei dos animais. Quando o tigre se apresenta como animal guardião ele evoca para agir com cautela, inteligência, rapidez, iniciativa, persistência e nos convida a aprender a aproveitar as oportunidades. O tigre devora influências maléficas e quando um inimigo se apresenta, ataca sem a menor piedade. Se ficar bravo, sua raiva e sua fúria vêm à tona e ele ataca até o final sem nunca se render. Quando o tigre aparece há o prenúncio de evocação das capacidades de superar momentos difíceis.
  • O FLAMINGO
    Data: maio de 2020
    Tamanho: 40cm x 50cm
    Técnica: óleo sobre tela

    O flamingo é uma ave de grande porte, da família phoenicopteridae, originária das florestas tropicais da América e África. Ave gregária, vive em bandos, e seu habitat natural são as áreas próximas a lagos e lagoas, pois sua alimentação é basicamente a fauna e flora aquática. A principal e mais intrigante característica do flamingo é a fantástica plumagem em tons de rosa, que oferece aos olhos um espetáculo de cores.

    No Brasil, a região onde encontramos mais flamingos é no estado do Amapá, onde foi criada uma colônia de reprodução da ave.

    Essa bela ave tem um significado especial de acordo com o povo ou região. Na Flórida, o flamingo simboliza prestígio e status.
Já nas Bahamas, onde é considerado a ave nacional, o significado do flamingo é paz de espírito.
Para o xamanismo, o simbolismo do flamingo está na capacidade de alcançar lições da alma, através da cor. Ele ensina a sair da inércia e do comodismo, para viver em equilíbrio na sociedade. No sentido espiritual, o flamingo é considerado um transmissor de luz. Representa a travessia das trevas em direção à luminosidade. Por isso, ele é conhecido em várias culturas, como o bramanismo, como um símbolo da alma em busca da luz.
Além de seu significado espiritual como caminho em direção à luz, o flamingo também simboliza renovação, felicidade, luxo, poder e ostentação.
  • O PARAÍSO
    Data: maio de 2020
    Tamanho: 40cm x 50cm
    Técnica: óleo sobre tela

    Sabe aquele lugar que gostaríamos de estar para descansar? Após minha filha sentir muita insegurança para dormir, fiz essa pintura para ela e posicionei em cima de sua cama para quando ela não conseguisse dormir, imagina esse lugar, escutar o barulho das ondas e ir se tranquilizando.
  • GIRAFA
    Data: Julho de 2020
    Tamanho: 60cm x 90cm
    Técnica mista: óleo sobre tela e tecido

    Animais muito conhecidos devido principalmente ao seu tamanho de pescoço.

    Simbolicamente, isso diz-nos que devemos esticar os nossos pescoços em termos de criar ligações (seja com a família, a comunidade, nos negócios...). Em relação a isto, a girafa é uma mensageira, encoraja-nos a ser nós mesmos e tentar chegar o mais longe possível, tanto quanto possível dentro das nossas capacidades. A girafa pode frequentemente lembrar-nos que cada um de nós tem um potencial notável para crescer e ser capaz de enfrentar os diferentes desafios que temos. Além disso, a girafa demonstra o significado.
  • DONA ONÇA
    Data: maio de 2020
    Tamanho: 60cm x 90cm
    Técnica mista: óleo sobre tela e tecido

    A onça pintada (também conhecida como jaguar) é o maior felino das Américas e o terceiro maior do mundo.

    Originalmente, vivam desde o sul dos EUA até o Uruguai e Pampas Argentinos. É predadora de 85 espécies animais diferentes e está no topo da cadeia alimentar. É um dos animais símbolos do Pantanal. A habilidade em nadar está relacionada com a proximidade da água. Por isso as onças que habitam o Pantanal e áreas de várzea são mais habilidosas que aquelas que habitam as florestas fechadas.

    Para o xamanismo,a onça representa a medicina da proteção de espaço. É um animal que pode ao mesmo tempo nos assustar e evocar imenso respeito. É inteligente, ágil, esperta e ajuda energeticamente os xamãs nas curas.
  • O REI LEÃO
    Data: maio de 2020
    Tamanho: 60cm x 90cm
    Técnica mista: óleo sobre tela e tecido

    Majestoso e poderoso, o leão é um símbolo solar e luminoso. Rei dos animais, traduz sabedoria, poder e justiça, mas também orgulho, domínio e segurança.

    Nas várias culturas religiosas do mundo, o leão está também associado à figura do pai, do mestre, do chefe ou do imperador, que pode ser protetor ou tirano. Por isso, é comparado a krishna na literatura épica indiana,a buda e a cristo, chamado de leão de judá. No islão, o leão de alá é ali, genro de maomé, e na literatura cristã os anjos são os leões porque transportam e transmitem a palavra divina, ao mesmo tempo que preservam os segredos de deus como o leão apaga o rasto das suas patas quando é perseguido.

    Os leões são um símbolo de realeza e eram representados montados por heróis, reis e deuses, ou junto aos seus tronos.
  • AMY
    Data: Fevereiro de 2020
    Tamanho: 68,5 x99cm
    Técnica mista: óleo sobre tela e tecido

    Nascida em Londres, 14 de setembro de 1983, foi uma cantora e compositora britânica conhecida por seu poderoso e profundo contralto vocal e por sua mistura eclética de gêneros musicais, incluindo soul, jazz, r&b e ritmos caribenhos, como o ska. Ingressou na carreira artística ainda na adolescência, apresentando-se em pequenos clubes do gênero em Londres. Considerada a precursora da nova invasão britânica, Amy Winehouse é referida pelos especialistas como a responsável por desencadear a revolução a que se assistiu na música soul dos anos 2000. No entanto, apesar de bem sucedida, a sua carreira foi muitas vezes ofuscada por seus problemas pessoais . O conturbado relacionamento com o ex-assistente de vídeo blake fielder-civil, o seu abuso de substâncias psicoativas e a constante perda de peso tornaram - se assuntos recorrentes nos tablóides e culminaram em seu afastamento da indústria fonográfica em 2008. A cantora realizou uma tentativa fracassada de retornar aos palcos em 2011, ano em que morreu em sua própria residência, em Londres, no dia 23 de julho, aos 27 anos, devido à uma ingestão excessiva de bebidas alcoólicas após um período de abstinência.
  • TUCANO
    Série: Brasil, Brasileiro
    Data: Abril de 2020
    Tamanho: 60cm x 90cm
    Técnica mista: óleo sobre tela e tecido

    Aves típicas das américa central e do sul, belos e exóticos por suas cores e formato do bico.

    Na simbologia, o tucano remete à pessoa que tem idéias e pensamentos que trazem benefícios às pessoas ao seu redor. Muitas vezes, ligadas ao lado criativo, Intelectual e artístico. São pessoas extremamente sociáveis.

  • ARARAS
    Série: Brasil, Brasileiro
    Data: Abril de 2020
    Tamanho: 80cm x 100cm
    Técnica mista: Óleo sobre tela e tecido

    Essas aves possuem sua beleza ímpar e suas cores vibrantes causaram um aumento da procura pela ave para tê- la como animal de estimação, levando ao risco de extinção muitas espécies.

    Geralmente habitam florestas situadas nas regiões tropicais. Em território nacional essas aves podem ser encontradas no pantanal, na floresta amazônica e na região da mata atlântica. Costumam viver em bandos e são monogâmicas, formando casais para a vida toda.

    É uma releitura da tela pintada por elton brunetti, pintor brasileiro, de Santa Catarina.
  • BRINCAR DE ÍNDIO
    Série: Brasil, Brasileiro
    Data: Abril de 2020
    Tamanho: 80cm x 100cm
    Técnica mista: Óleo sobre tela e tecido

    Aqui representando nossos índios brasileiros que povoavam nosso continente antes mesmo dele ser explorado e descoberto pelos europeus e vivem, na sua maioria, na Amazônia. Encontram-se em constante luta para conservação de seus costumes, dialeto e manter seu território.

    O povo mais numeroso hoje é o Guarani, com uma população de 51.000 pessoas, mas hoje eles têm pouquíssima terra. O povo indígena com o maior território é o Yanomami, que vive relativamente isolado com uma população de quase 27.000 no Brasil.
  • FRIDA
    Data: Fevereiro de 2020
    Tamanho: 100 cm X 130 cm
    Técnica mista: acrílica sobre cortiça e tecido

    Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón (6 de julho de 1907 — 13 de julho de 1954) foi uma pintora mexicana que criou muitos retratos, auto-retratos e obras inspiradas na natureza e nos artefatos do México. Após sofrer um acidente automobilístico enquanto cursava medicina, ficando um longo período em convalescença, encontrou na pintura, sua forma de expressar seu momento. Inspirada na cultura popular do país, ela empregou um estilo de arte popular ingênua para explorar questões de identidade, pós-colonialismo, gênero, classe e raça na sociedade mexicana. Símbolo do movimento feminista e de expressão artística como refúgio pra suportar as muitas adversidades que sofreu na vida, transformando o mundo preto e branco em cores vivas e reluzentes.
  • BELEZA INTERIOR
    Data: Junho de 2017
    Tamanho: 83,5 cm X 103,5 cm
    Técnica: óleo sobre tela

    Esse trabalho foi uma interpretação e releitura do quadro pintado pelo artista Loui Jover, “Perhaps Again”, do ano de 2016. Aqui eu quis representar a beleza interior; aquela que é duradoura e que não desaparece com o tempo. Loui Jover é um pintor e artista australiano. Ele é conhecido por suas obras de arte em pinturas a tinta nas páginas de livros antigos. Jover começou seu trabalho de arte em sua infância, mas não começou a arte pública até 1989, quando se juntou ao exército australiano como ilustrador e fotógrafo.
  • SEMPRE BELA
    Data: Outubro de 2019
    Tamanho: 100 cm X 130 cm
    Técnica mista: acrílica sobre cortiça e trasfixação de seringas utilizadas em procedimentos estéticos

    Nascida em Los Angeles, em 1962, Marilyn Monroe se tornou atriz, modelo e cantora nos estados unidos da américa. Estrela de cinema de Hollywood, é um dos maiores símbolos sexuais do século XX, imortalizada pelos cabelos loiros e suas formas voluptuosas. Aqui retrato sua imagem, fazendo uma conexão com tratamentos estéticos com o ácido hialurônico, que são utilizadas na composição da tela, através da transfixação das seringas utilizadas no procedimento.
  • INTROSPECÇÃO
    Data: Maio de 2019
    Tamanho: 120 cm X 120 cm
    Técnica: óleo sobre tela

    Essa composição de telas criadas como um quebra- cabeça, trazem a imagem de uma mulher, nua, em um gesto de introspecção e nos remete aos nossos momentos de reflexão interior, quando cuidamos de nossos sentimentos e pensamentos.
  • XAMÃ
    Série: Raízes
    Data: Outubro de 2020
    Tamanho: 80cm x 120cm
    Técnica mista: óleo sobre tela, tecido e colar indígena da tribo Yawanawá

    Xamã (do tungus siberiano "aquele que enxerga no escuro") é um portador de função religiosa, um sacerdote do xamanismo, que podem acessar outras dimensões, através de um estado extático e fazer contato com aliados (animais, vegetais, minerais) e espíritos ancestrais.

    A conceituação antropológica de xamã ainda não é consensual. Diz-se ser uma espécie de sacerdote, médico, curandeiro, conselheiro e adivinho. É um líder espiritual com funções e poderes de natureza ritualística, mágica e religiosa que tem a capacidade de, por meio de êxtase, manter contato com o universo sobrenatural e com as forças da natureza.
  • CAVALOS
    Data: Setembro de 2021
    Tamanho: 80 cm X 120 cm
    Técnica mista: óleo sobre tela e tecido

    O cavalo é um animal pertencente a ordem dos equinos que simboliza Poder, riqueza, liberdade, virilidade, sexualida de, força, velocidade, espiritualidade e beleza. Foi crucial para o desenvolvimento das sociedades modernas e tem um vínculo com o ser humano que data desde 3000 a.c, aparecendo desde as artes rupestres nas cavernas. É um símbolo universal de liberdade, pois andar a cavalo faz as pessoas se sentirem sem amarras, prontas para viajar e ir aonde quiserem.
  • A FAMÍLIA
    Data: Abril de 2020
    Tamanho: 80cm x 100cm
    Técnica: Óleo sobre tela

    Família é a base de tudo em nossas vidas; o que nos torna o que somos. Cada membro de nossa família contribuiu em nosso caráter, nossa essência. Enraízam em nós, muitos dos nossos costumes, tradições e crenças. Você pode até achar que é diferente de todos, mas em vários momentos, encontrará muito deles em você. Não necessita estar ligada obrigatoriamente por sangue, pois o mais importante é a ligação que existe entre cada coração. Amamos essas pessoas por tudo o que elas significam por nós, por todo aprendizado que tivemos, pelo carinho que nos foi dado, por elas serem simplesmente quem são.

    Muitas vezes a família é representada pelo elefante. No oriente, é considerado sinônimo de perseverança, estabilidade, companheirismo, sociabilidade, amizade, companheirismo e sinônimo de prosperidade. Na ioga, corresponde ao elemento terra.
  • O PAVÃO
    Data: Abril de 2021
    Tamanho: 30 cm X 30 cm
    Técnica: acrílico sobre acrílico

    O pavão é famoso por sua grande cauda de penas coloridas em forma de leque. Os pavões pertencem à família dos faisões, a dos fasianídeos. Há três espécies, ou tipos, de pavão: o pavão-azul (ou indiano), o pavão-verde (ou javanês) e o pavão-do-congo. Os únicos pavões que possuem cauda de penas coloridas são os machos das espécies azul e verde. Pavão é um animal considerado místico na Índia e outras partes do Oriente. A roda que esta ave realiza com sua cauda, representa o movimento do Cosmos. As penas do pavão caem no inverno para novas nascerem. Na primavera as penas do pavão ficam todas renovadas. Por isso esta ave é símbolo de renovação, imortalidade e renascimento para muitas culturas. Em termos esotéricos a mudança das penas da cauda do pavão significa a capacidade de transmutação de nossa energia de densa para elevada, e os ocelos das penas na cauda simbolizam a Onisciência Divina, Os Olhos que Tudo Veem. A coroa na cabeça desta ave se assemelha à uma estrela de seis pontas simbolizando a conexão com o espiritual, a eternidade e a totalidade A simbologia mística do pavão está associada ao Paraíso por sua beleza e harmonia de suas formas e cores, remetendo ao sentido da perfeição. Outro significado desta ave se relaciona ao fato dela comer plantas venenosas e até se alimentar de cobras e não sofrer nenhum problema em consequência disso e, bem por isso são seres que representam a imortalidade, invencibilidade, regeneração e transmutação.
  • MAMA ÁFRICA
    Série: Raízes Data: maio de 2021
    Tamanho: 80cm x 120cm
    Técnica mista: óleo sobre tela e tecido

    Através dessa série procurarei representar o povo africano. Mesmo com todas as suas dificuldades, traz em suas raízes, a força de um povo que luta até os dias de hoje, por melhores condições de vida e posicionamento social. Através de toda sua história marcada pela descriminação e escravização, acabaram por também semearem em nosso continente, raízes que também contribuíram com nossa cultura e nossa nação. A África é o continente que apresenta a maior taxa de crescimento vegetativo do mundo, cerca de 1,9% ao ano, fato que agrava ainda mais os problemas sociais existentes (epidemia de doenças, fome, desemprego, e muitos outros). Em razão da falta de serviços médicos, a expectativa de vida é muito baixa. Desequilíbrio que afeta diretamente a população economicamente ativa, pois a quantidade de trabalhadores não é suficiente para manter os jovens que ainda não ingressaram no mercado de trabalho. As condições de vida do povo africano são péssimas, pois a qualidade dos serviços públicos é precária e a população não desfruta de políticas assistencialistas. A baixa qualidade de vida desse povo é proveniente de diversos fatores, é possível apontar como os principais: a dívida externa e a corrupção. A dívida externa consome grande parte da receita das nações, além disso, existe ainda o desvio de verbas, de recursos que deveriam ser investidos em serviços sociais básicos (moradia, saúde, educação, entre outros); por isso, grande parte da população africana não desfruta de políticas assistencialistas. Assim, a qualidade dos serviços públicos é precária, o que resulta no pior IDH do mundo. Fonte: https://www.google.com.br/amp/s/m.brasilescola.uol.com.br/amp/geografia/condicoes-vida-povo-africano.htm. Acesso em 29 de maio de 2021.
  • A VEZ DOS HOMENS
    Série: Raízes Data: maio de 2021
    Tamanho: 80cm x 120cm
    Técnica mista: óleo sobre tela, tecido e adornos africanos

    A fertilidade trazida pela chuva no deserto do Saara é comemorada com um concurso de beleza incomum, em que homens pintam o rosto e usam roupas especiais para impressionar juízas mulheres. Os participantes do concurso são do povo wodaabe, do Níger, e eles são julgados de acordo com parâmetros vistos em muitas competições do tipo: altura, forma física, simetria facial e bons dentes. Os homens pintam os rostos e dançam por horas tentando impressionar as juízas, que podem escolher amantes entre os competidores. O ritual, chamado Gerewol, foi filmado pelo programa Human Planet (Planeta Humano) da BBC e tem várias simbologias, segundo a antropóloga dinamarquesa Mette Bovin, que trabalha com os wodaabe desde os anos 70. O vermelho, que cobre o rosto dos participantes, é associado a sangue e violência e por isso só é usado em ocasiões especiais. O amarelo, usado por alguns dançarinos para criar detalhes no rosto, é a cor da mágica e da transformação. O preto usado nos lábios e nos olhos é escolhido por ser o oposto do branco, que representa a morte. O “batom” é feito com ossos queimados de uma espécie de garça, associada pelos wodaabe à expressividade. Ao fim da apresentação, cada juíza escolhe seu vencedor e pode decidir tê-lo como amante, mesmo que ambos já tenham parceiros. Os vencedores são lembrados por anos após o concurso. Segundo a diretora do programa da BBC, Tuppence Stone, não há qualquer estigma ligado ao fato de que as pessoas quebram os votos do casamento temporariamente ou permanentemente durante o Gerewol. Apenas quando há água suficiente para centenas de pessoas no mesmo lugar, clãs wodaabe isolados se reúnem. Fonte: Disponível em : https://www.bbc.com/portuguese/noticias/2011/02/110201_wodaabebeleza_is. Acesso em 08 de junho de 2021.
  • “ESTUDO SOBRE A ANATOMIA DA PAREDE ABDOMINAL”
    Data: 1995
    Tamanho: 43cm x 54,5cm
    Técnica: grafite

    Um dos desafios, desde o início, era compreender a naturalidade dos relevos apresentados na anatomia da parede abdominal, e, em como, dentro da cirurgia plástica, conseguir restabelecer esse aspecto, e dentro da naturalidade das áreas negativas, positivas e cicatrizes naturais como a do umbigo. Foram anos estudando esses questionamentos e o que evoluiu para uma técnica dentro da própria especialidade, o qual pude publicar seu estudo e ser o pioneiro dentro desse contexto.
  • SÉRIE ENAMORADOS: O BEIJO, O SEGREDO E A CUMPLICIDADE
    Data: MARÇO de 2021
    Tamanho: cada obra com 30 cm X 30 cm
    Técnica: acrílico sobre acrílico

    Todo relacionamento tem sua própria fórmula de felicidade e sempre é movido por fases, digamos, ciclos que vão se alternando entre si e conforme o estado do casal. É importante a compreensão de cada uma e vivencio-las de uma forma natural, seja a na paixão ou na calmaria. Esta série é composta por 3 obras que se completam e representam esse envolvimento: "O Beijo", “O Segredo” e “A Cumplicidade”.
  • ESTUDO SOBRE A ANATOMIA DO PESCOÇO
    Data: 1994
    Tamanho: 54cm x 42cm
    Técnica: grafite

    Aqui a minha nova fase, onde a utilização das técnicas dos desenhos e pinturas, eram para promover um estudo da anatomia humana, voltado, desde o início da minha formação médica, para a cirurgia plástica.
  • A VIAGEM DA MONARCA
    Data: Fevereiro de 2021
    Tamanho: 140cm x 120cm
    Técnica mista: óleo sobre tela e tecido

    A borboleta é um emblemático símbolo da transformação pessoal, seja uma alteração dentro de você mesma ou mais externa. Elas representam as mudanças que você passa ao longo de sua vida, isto é, os seus ciclos pessoais desde o nascimento até a morte. São uma forte representação da metamorfose. Os astecas a chamavam de Papálotl e acreditavam que elas transportavam a alma dos guerreiros mortos para o céu.

    As suas populações são naturais da América do Norte e são conhecidas por realizarem a mais longa migração realizada por um invertebrado numa única geração, a quarta geração

    Os indivíduos desta geração eclodem dos seus ovos no Canadá e atingem o estado adulto em Setembro, altura em que voam em grandes grupos, num espetáculo ímpar, cerca de 4000 km até chegarem ao México onde passam o Inverno em grandes aglomerações. Infelizmente, devido à destruição dos habitats onde hibernam para a agropecuária que se agrava com o uso exacerbado de agrotóxicos, estas populações estão muito ameaçadas com declínios de mais de 80% nos últimos 25 anos. Com grande potencial de voo e de dispersão, as monarcas também colonizaram nos últimos 200 anos a Europa, Norte de África e a Austrália.
  • BONEQUINHA DE LUXO
    Data: Dezembro de 2020
    Tamanho: 100 cm X 150 cm
    Técnica: óleo sobre tela, massa acrílica e tecido

    Audrey Kathleen Hepburn-Ruston (1929-1993). Nasceu em Bruxelas, foi uma atriz e filantropa britânica. Recebeu várias premiações e em 1961, estreiou seu papel mais conhecido, Holly, em Breakfast at Tiffany’s, pelo qual recebeu sua quarta indicação ao Oscar de melhor atriz. Após 1970, Hepburn apareceu em menores filmes e se dedicou grande parte desse período à UNICEF. Reconhecida como um ícone de cinema, estilo e moda, Hepburn foi classificada pelo American Film Institute como a terceira atriz mais importante da Era de Ouro de Hollywood.
  • NEFERTITI
    Data: Maio de 2017
    Tamanho: 64,5 cm X 64,5 cm
    Técnica: óleo sobre tela e folhagem à ouro 24k

    As linhas de Nefertiti traduzem marcos e traços estéticos faciais que servem de referência até os dias atuais. Enaltece as linhas do ângulo da mandíbula e pescoço. A rainha nasceu em 1370 A.C. e reinou durante a XVIII dinastia do antigo Egito. Esposa principal do faraó Amenófis IV (Aquenáton) e, junto dele, fizeram a revolução religiosa, na qual adoravam apenas um deus, Áton, marcando passagem do modelo politeísta para o monoteísta, a partir de então.
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Apresentação